In Untitled (Nostalgia, Act 3) entwirft der in Südafrika geborene und in Europa lebende Choreograf Tiran Willemse seine eigene multiple Tanzgeschichte durch ein Kaleidoskop, das sich aus dem Ballettklassiker Giselle aus dem 19. Jahrhunderts, dem Kuduro aus Angola und dem nigerianischen Genre Alanta zusammensetzt. Die Gespenstergeschichte von Giselle wird zum primären Vehikel, durch das Willemse seinen vergangenen Ichs den Raum gibt, so zu sein, wie sie sind – Gespenster, die nicht tot, die noch nicht ganz weg sind, auch wenn sie darum gebeten wurden. Untitled (Nostalgia, Act 3), gleichzeitig Übung und Exorzismus, bringt schwarze Erfahrungen in europäischen Kontexten und die dünn verschleierte Maskerade ihrer Absurditäten zum Vorschein. Indem unterschiedlich geschlechtliche Körper Raum für ihren Ausdruck beanspruchen, suchen sie auch Cisnormativität heim.
Was an die Oberfläche kommt, mag kopflos sein, aber es ist nicht scheu. Der sich entwickelnde Tanz ist ein Solo von Willemse und zugleich der Tanz eines Ensembles, das dessen ungelöste Spannungen aufführt. In der Schwebe zwischen Anwesenheit und Abwesenheit sind diese Körper – unsichtbar gemacht, unterdrückt, (wie es bei bestimmten Geschichten oft der Fall ist) eingeladen oder nicht – dennoch zurückgekehrt, um Willemse' Körper wiederzugewinnen. Diesen multiplen Bewusstseinskörpern wird der Raum gegeben, als Willemse und mit ihm zu proben, eine repétition (Probe) mit einer Differenz.
Nach der Vorstellung vom Samstag findet ein Nachgespräch zwischen Andros Zins-Browne und Tiran Willemse statt.
In Untitled (Nostalgia, Act 3) entwirft der in Südafrika geborene und in Europa lebende Choreograf Tiran Willemse seine eigene multiple Tanzgeschichte durch ein Kaleidoskop, das sich aus dem Ballettklassiker Giselle aus dem 19. Jahrhunderts, dem Kuduro aus Angola und dem nigerianischen Genre Alanta zusammensetzt. Die Gespenstergeschichte von Giselle wird zum primären Vehikel, durch das Willemse seinen vergangenen Ichs den Raum gibt, so zu sein, wie sie sind – Gespenster, die nicht tot, die noch nicht ganz weg sind, auch wenn sie darum gebeten wurden. Untitled (Nostalgia, Act 3), gleichzeitig Übung und Exorzismus, bringt schwarze Erfahrungen in europäischen Kontexten und die dünn verschleierte Maskerade ihrer Absurditäten zum Vorschein. Indem unterschiedlich geschlechtliche Körper Raum für ihren Ausdruck beanspruchen, suchen sie auch Cisnormativität heim.
Was an die Oberfläche kommt, mag kopflos sein, aber es ist nicht scheu. Der sich entwickelnde Tanz ist ein Solo von Willemse und zugleich der Tanz eines Ensembles, das dessen ungelöste Spannungen aufführt. In der Schwebe zwischen Anwesenheit und Abwesenheit sind diese Körper – unsichtbar gemacht, unterdrückt, (wie es bei bestimmten Geschichten oft der Fall ist) eingeladen oder nicht – dennoch zurückgekehrt, um Willemse' Körper wiederzugewinnen. Diesen multiplen Bewusstseinskörpern wird der Raum gegeben, als Willemse und mit ihm zu proben, eine repétition (Probe) mit einer Differenz.
Nach der Vorstellung vom Samstag findet ein Nachgespräch zwischen Andros Zins-Browne und Tiran Willemse statt.
| Konzept, künstlerische Leitung & Performance | Tiran Willemse |
| Dramaturgie | Andros Zins-Browne |
| Musik | Tobias Koch |
| Choreografisches Konzept | Laurent Chétouane |
| Lichtdesign | Fudetani Ryoya |
| Produktion | Paelden Tamnyen, Rabea Grand |
| Co-Produktion | Gessnerallee Zürich, Arsenic – Contemporary Performing Arts Center, Lausanne |
| Mit Unterstützung von | Stadt Zürich Kultur, Fachstelle Kultur Kanton Zürich, Pro Helvetia, Schweizerische Interpretenstiftung SIS, Migros-Kulturprozent |
